永乐国际最新网址 >新闻 >MoisésFinalé的预期回归 >

MoisésFinalé的预期回归

2019-08-20 04:06:26 来源:工人日报

  

MoisésFinalé

查看更多

仍然在他位于哈瓦那的房子里,一个风景如画的树干仍然存在,这个展览的重要证据就是“ 80年代已经消失了” 它的作者,着名的塑料艺术家MoisésFinalé,由于其压倒性的,富有想象力的,令人惊讶的建议,在世界各地继续引起共鸣,但在古巴,他仍然因为这个伟大的想法而被人们记住,这个想法得到了许多人的阴谋。

80后离开之后,我被要求回顾我的工作,我认为这对我来说有点傲慢”,只告诉JR这位创作者将在即将到来的星期三开放,在Habana画廊,5岁:00:00, 古巴旅游博览会o身份问题 Finalé解释说,从那以后,几乎不可能把不同的博物馆,画廊,私人收藏品中的作品都拿出来......决定准备在古巴记忆十年的博览会。

“我必须承认,在怀孕之后, 他们离开了......它从我手中溜走了。 发生了一件非常有趣的事情,因为我有可能在JR ,格拉玛......发布一则广告,在那里我打电话给人们带来与他们的记忆相关的对象,因为只有人们参与才有意义。 因此,他们出现在画廊Servando,如果我们没有停下来,那里有一个可以到达天花板的箱子,有piker厨房,Selena收音机,Orbit粉丝,石膏饰品,世界语书籍,耳环,黑胶唱片,Sputnik杂志,香包citrogal,空罐Taoro ...它结果是一个展览,令人印象深刻的接待,我们的情感记忆»。

Finalé是那些为了举办展览而首先需要“非常成熟的想法”的艺术家之一。 “在我的情况下,他说,他们并不是偶然出现的,但我对这个主题和想法非常认真。

« 古巴游客......大约五年前在法国开始时,我开启了身份问题。 我注意到非洲人,阿拉伯人......当他们抵达巴黎时,他们试图融入这种文化。 当然,他们带来了他们的服装,传统,习俗; 他的饭菜让我很着迷,然而,很少有法国人的厌恶,特别是早上那些浓烈的气味。 最终,外国人无法适应。 然后我突然想到把我收集的非洲雕塑放在巴黎米上,以引起对这件事的关注。

“然后,在古巴,我开始意识到某些古巴人有时会抛弃他们的身份,因为他们想要看起来像一个游客,所以他们坚持用闪闪发光的标志打扮自己,好像他们是美国人或欧洲人; 或者它们是由游客在公共场所传递的,因为他们认为他们会以不同的方式对待它。

“从有人住在岛外并回来的那一刻起,朋友,邻居,通常会以另一种方式接收它。 如果我从事农业,人们会告诉我:“哦,但你说西班牙语有多好!”,即使我穿着像你一样或喜欢那样。 但我是古巴人!...这就是为什么古巴游客或身份问题

«正如我告诉过你的那样,我是那些不会立即做好准备的人。 对我来说,绘画必须与想法有关。 我不想做传统或传统的工作。 我非常了解这项技术,因为我在学院度过了13年,我可以用达芬奇的风格画一幅画。 但这不是艺术上困扰我的东西,不是我在艺术中表达自己的方式。 现在,是的:我不是社会学家,而是一位认为这是一种值得研究和密切关注的社会现象的画家。“

- 法国的经验。 作为一名艺术家,他作为创作者贡献了多少?

- 对我来说非常重要。 它已经过了我生命中的25年,差不多30岁了。我到达了法国,因为它可能发生在任何画家身上,但我很幸运,有三位重要的评论家开始研究我的工作:Giovanni Voppollo,Helene Lassalle和Pierre Gaudibert,他们曾经Wifredo Lam最重要的书籍的序幕负责人。 皮埃尔是非洲文化的伟大学者,当时是法国当代艺术博物馆的馆长。 他们会注意到我,他们会重新启动我作为一名画家,给了我新闻,推广,广告,令人印象深刻的报道,当然,代表了一个决定性的支持,能够在一个我不知道的国家继续我的职业生涯。 运气让我感动。 有些艺术家可以非常好并且在一个地方待了30年,但如果有人不指责他们并且他们没有帮助他们,那么他们可能会有35个人,他们的职业生涯没有任何改变。

- 在你的绘画中,你可以看到形象的强烈存在......

- 从某种意义上说,从一开始,它就一直是这样的。 这是非常“奇怪”的东西,因为在制作图片时我以完全抽象的方式构思它。 然而,后来的工作变得完全具象。 我以自己的方式使用形象,我不认为就像我在学校里学到的那样 - 只要我画画,我总是尽量避免他们教我的东西。 但是,是的,我是一个对当代图像运动的趋势做出反应的具象画家。

- 据说你不是那些不喜欢在寂寞中工作的画家之一......

- 如果邻居,对方和对方对我的建议不感兴趣,我绝不想成为画架中的画架画家。 这意味着,自从我成立以来,我一直试图制作一个参与式的集体绘画,每个人都可以提供想法,就像Se se los 80一样 ,与Herido de sombras ,我邀请NataliaBolívar或其他法国艺术家Maylis Bourdet陪伴我的地方。 我不想成为一个孤立的艺术家,我不感兴趣。 当我能与人交流时,我感觉非常好

“到了84年,几乎没有人认识我,在科佩利亚,唐吉诃德,哈瓦那大学,医学院准备了艺术活动......也就是说,我作为画家的出生一直处于集体层面。 我不认为自己孤单。 古巴游客......从我的助手卡勒出来; 亚米,有一个共同的想法...每次我有一个展览项目,我都喜欢邀请我的朋友到这所房子,以便我们可以谈论这些作品,我有兴趣听取他们的意见。

- 几年前,你是如何在国家美术博物馆展出的?

- 1989年我在法国工作。 我离古巴文化场景已有十多年了,因为我有许多国际承诺,项目,展览。 我们不能忘记,在80年代,岛上的造型艺术蓬勃发展 ,其主角(大多数)去墨西哥,西班牙,意大利,法国等其他国家工作......突然之间出现了空白显着。 在巴黎的一个晴朗的日子里,在古巴驻法国大使馆,阿贝尔普列托建议我在这里。 谈话一周后,他们已经联系我了。

“我不否认它以某种方式使我感到惊讶,但可以肯定的是,亚伯让我恢复过来。 这是我在这里结婚的众多原因之一,我有一个小孩子。 这个展览被称为Shadows受伤 ,因为当时有人说我是一种怀旧,尽管我不这么认为。 然而,如果怀旧是拿朗姆酒或啤酒,谈论古巴以及古巴发生的事情,那么1100万古巴人就是怀旧的。 这是对的:古巴是我的国家,我的特质,我的存在方式是Surpercuban»。

- 可以说一个Finalé品牌的印章吗?

- 我想这发生了多年。 例如,在80年代,甚至不考虑这一点。 然后,正如许多画家所发生的那样,我开始以一种天真的方式对古巴流行艺术进行研究。 我对那些我认为真正代表真正的古巴流行画的人表达自己的方式非常感兴趣。 我开始适应他的形象。 这么多,他复制了那些人。 事实上,我随后做了一些展览,在那里我得到了应得的认可,例如题为“ 向Fela致敬” ; 或者我在哈瓦那旧城遇到的擦鞋清洁工的表现

“与此同时,我非常清楚北美和欧洲绘画中发生的事情; 弗朗西斯·培根(Francis Bacon),安东尼奥·索拉(Antonio Saura),我把注意力放在新配置上......所有这些都是混合但非常自发的。 当我1989年到达巴黎 - 在我旅行之前 - 我已经有了非常明显的做事方式。 我不想傲慢或虚荣,但我可以说,当人们看到我的一幅画时,他们就认出了这一点。 虽然听起来很丑陋但我可以说已经在'89它有一种非常自己的语言»。

分享这个消息

(责任编辑:班眇憷)
  • 热图推荐
  • 今日热点